2017年6月30日金曜日

kai shibata / Dirty Blue (2)


[meumeu]
The genre called EBM was temporarily known to the world with Marilyn Manson as the lead.
However, the genre never becomes a boom globally,
People doing genre called EBM in Japan do not know as far as I know.
I have noticed the genre called EBM, which has not become a boom in the world yet,
It was meumeu that I wanted to try to arrange the song .
We also incorporated elements such as technoise and EDM.

[Dirty Blue]
Recently the popular EDM genre is a song with western synths in African folk music.
I  used Indian stringed instruments to strengthen ethnic elements.
In addition to incorporating FX etc. often used for EDM,
By arranging perfect silence, etc.,
I aimed for a song that is not caught in an existing genre.
Also organizer of the event "legal" where many Martine Record musicians are scheduled to appear, Mr. yackle who is also a track maker got a mix of songs.

[meumeu]
マリリン マンソンを筆頭にEBMというジャンルが一時的に世界に知れ渡った。
しかし世界的にそのジャンルはブームになることはなく、
日本でEBMというジャンルをしている人は私が知る限りでは知らない。
私は以前からまだ世界的にブームになっていないEBMというジャンルに目をつけて、
その曲を現代風にアレンジしてつくってみたいと思ってしてみたのがmeumeuだった。
またテクノイズやEDMなどの要素も取り入れた。

[Dirty Blue]  
最近流行りのEDMというジャンルはアフリカの民族音楽に西洋のシンセが入った曲であり、
その個性を生かしてインドの弦楽器を使い民族的な要素を強くした。
またEDMによく使われるFXなども取り入れたり、
完全な無音を配置したりなどすることにより、
既存のジャンルには囚われない曲を目指した。
またマルチネレコードミュージシャンが多数出演が予定されているイベント「合法」の主催者であり、
トラックメイカーでもあるyackleさんに楽曲のミックスを手がけて頂きました。

2017年6月29日木曜日

kai shibata / Dirty Blue (1)


kai shibata profile

Kai shibata pursues exquisite beauty that was broken down,
A 20 year old truckmaker living in Tokyo who creates experimental music.

When his started writing compositions for contemporary art installation works,
His touched the pleasures of composition and started composing from last summer.

Composer and designer suppa micro pamchopp was acclaimed and used his sounds for DJ.

Frasco that Ryuichi Sakamoto is acclaimed. Kai shibata has been evaluated from frasco.

He is getting noticed from various aspects such as contemporary art and music.

kai shibata プロフィール
破綻された絶妙な美を追求し、
ジャンルに囚われない実験的な音楽をつくる東京在住の二十歳のトラックメイカー。
現代アートのインスタレーション作品をつくる際に作曲を始めたことをきっかけに、
作曲の楽しさに触れ去年の夏から作曲を始める。作曲家兼デザイナーのsuppa micro pamchoppが絶賛しDJに使用したり、
坂本龍一が絶賛し音楽業界に進出しているfrascoなどに評価されるなど、
現代アートや音楽などの多方面から注目され始めている。

Swamp Sounds / Burn Synapse

Swamp Sounds uploaded a new song "Burn Synapse" to the soundcloud.
Please listen and enjoy.

2017年6月28日水曜日

2017年6月27日火曜日

Miiche / Wa-Dance

Miiche's new track is Japanese traditional trance dance sound. Please listen and enjoy.

2017年6月26日月曜日

House Of Tapes / "HEAVY HEAVEN" (download free)

House Of Tapes's new EP "HEAVY HEAVEN" You can be downloaded for free in Bandcamp.
Please check this.

2017年6月23日金曜日

Hiroyuki Komagata / His favorites albums vol.2

Hiroyuki Komagata resides in Niigata prefecture.
In 2012 he released the sound source mainly at soundcloud, was strongly influenced by Mogwai, making the post rock music song mainly.
His favorites albums are...

[People Like People Like you / Spokes]
I think that it is a band that is not well known.
I think that people who like the ten albums listed here are absolutely hooked.

[S / T / This Will Destroy You]
Although I do not listen to roar system post rock so much, after all the completion of this album is overwhelming, so it is another. Everyone loves Post Rock lovers.

[Eingya / Helios]
I always refer to how Helios' sound is dirty, how to assemble the beat, and so on.
I often listen when I want to make songs that are electroclassy.

[Latin / Holy Fuck]
Anyway the sound feels great. The flow of the 1st and 2nd songs is truly cool and stands gooseflesh.

[Everywhere and Right Here / The Six Paris Seven]
When I want to gently, the best feeling match album. Even now I listen well.

Grab your copy of the track on Beatport:

Hiroyuki Komagataは、新潟県在住。
2012年より主にsoundcloudで音源を発表し、Mogwaiに強い影響を受け、ポストロック系の楽曲をメインで作っている。彼のお気に入りのアルバムは...

[People Like People Like you / Spokes]
あまり知られてないバンドだと思います。
ここに挙げた10枚のアルバムが好みの人は絶対ハマれる音だと思います。

[S/T / This Will Destroy You]
轟音系のポストロックはそんなに聴かないんですが、やっぱりこのアルバムは完成度が圧倒的なので別です。ポストロック好きはみんな大好きですよね。

[Eingya / Helios]
Heliosの音の汚し方とか、ビートの組み立て方とかいつも参考にしてます。
エレクトロ寄りな曲を作りたいとき、よく聴いてます。

[Latin / Holy Fuck]
とにかく音が最高に気持ちいい。1~2曲目の流れが本当にカッコよくて鳥肌立ちます。

[Everywhere and Right Here / The Six Paris Seven]
シッポリしたい時、一番フィーリングが合うアルバム。今でもよく聴きます。

Grab your copy of the track on Beatport:

2017年6月22日木曜日

Hiroyuki Komagata / His favorites albums vol.1

Hiroyuki Komagata resides in Niigata prefecture.
In 2012 he released the sound source mainly at soundcloud, was strongly influenced by Mogwai, making the post rock music song mainly.
His favorites albums are...

[Rock Action / Mogwai]
When I listen to the arpeggio of "2 Rights Make 1 Wrong", I think that my songwriting has begun. It is the origin and eternal longing.

[In A Safe Place / The Album Leaf]
All songs are wonderful, of course, only two songs at the beginning are enough for me.
The pad sound of "Window" is enough to move the mind, and it is totally overwhelmed by "Thure" rose piano.

[A Data Leam the Language / The Mercury Program]
Compared to album leaf etc., it will be a band with a very impressive feeling
Inevitably, it is emotional, it is atmospheric and raises the feeling of immersion.

[S / T / Remember Remember]
When listening for the first time on Mogwai's undercard, I was honestly bad,
Somehow, I got a big hit if I bought a CD.
The stacking soundscape is really emotional.

[Agates Byrjun / Sigur Ros]
After all, this 2nd is my favorite in Sigur Ros's work.
Because it thinks that it is music which is absolutely unreachable.
The fourth song "Flugufrelsarinn" is a song I would like to listen to absolutely when I die.

The rest is tomorrow.

Grab your copy of the track on Beatport:

Hiroyuki Komagataは、新潟県在住。
2012年より主にsoundcloudで音源を発表し、Mogwaiに強い影響を受け、ポストロック系の楽曲をメインで作っている。彼のお気に入りのアルバムは...

[Rock Action / Mogwai]
"2 Rights Make 1 Wrong"のアルペジオを聴いた時、僕の楽曲制作が始まったのだと思います。原点であり、永遠の憧れです。

[In A Safe Place / The Album Leaf]
全曲もちろん素晴らしいんですが、冒頭の2曲だけで僕はもう充分なんです。
"Window"のパッド音だけで充分にこころを動かされるし、"Thure"のローズピアノで完全に打ちのめされます.

[A Data Leam the Language / The Mercury Program]
アルバムリーフなどに比べると、だいぶ地味な印象のバンドでしょうけど
負けず劣らず、エモーショナルで、アトモスフィックで没入感高し。

[S/T / Remember Remember]
モグワイの前座で初めて聴いた時は、正直ダメダメだったんですけど、
何となく気になって、CD買ったら大当たりでした。
積み重なっていくサウンドスケープは実にエモーショナル。

[Agates Byrjun / Sigur Ros]
やっぱり、シガーロスの作品ではこの2ndが一番好きです。
絶対届かない所にある音楽だって思うから。
4曲目"Flugufrelsarinn"は自分が死ぬときに絶対聴きたい曲です。

続きは明日。
Grab your copy of the track on Beatport:
https://www.beatport.com/release/garden/2021138

2017年6月21日水曜日

monsiurbeat / His musicality


monsiurbeat  is a Japanese male singer-songwriter. Acting as producer and truck manufacturer of female vocal work. Position preservation of net label "Positive Records". It is also a member of the rock band · BaaBoo FAZ (keyboard manager), and when he is active as BaaBoo FAZ, he calls "BAABOO MUSH". The original story of the name is "The Tsunku Beat".
The English notation "monsiurbeat" is a misspelling, but it is used as it is as a proper noun.

[Musicality]
It is J-POP which emphasizes melody and lyrics. Although it can be said that it is similar to electronic music because of heavy typing, it is a strange record presided over record · The electronic musical element of "monsiurbeat" by Yamaoka Lost child is for expressing pop and his music genre is not techno "As indicated in the remarks, it does not place much emphasis on being electronic music (songs composed only of acoustic musical instruments and bands organized by live performances also exist).
In fact, the musicality that is in the background is extremely miscellaneous, ranging from rock to noise, symphony by orchestral sound, enka, idol songs, folk, techno pop, piano ballads and so on.
In the past, insistence on vocals was poor, and excessive vocal effect was frequently used, but from around 2013 it is relatively inclined to "music that makes the songs listen" relatively straight.
Besides the work sung by himself, there are works using female vocals and works using vocaloids.
Many of the themes of lyrics deal with love affairs, especially unrequited love and broken heart. It is also said to be "Rusanchiman and adoration to the romantic love life is the basis".
Yamaoka Lost child is told that "Although it is life-size, it is also like a rock star."
The main activity field is the online label online, and offline is the live house. It is not very aggressive to contribute to movie sites such as Nico Nico Douga and YouTube and appearance to clubs.
In addition, while active actively on the net label, on the other hand, he is not very much aimed at club music.
Regarding Musashi's musicality, I am familiar with "other best vest" by Toshihiko Furukawa writing.

Theムッシュビ♂ト
Theムッシュビ♂ト(ザ ムッシュビート)は、日本の男性シンガーソングライター。女性ボーカル作品のプロデューサーやトラックメーカーとしても活動。ネットレーベル「ポジティヴレコーズ」主宰。ロックバンド・BaaBooFAZのメンバー(キーボード担当)でもあり、BaaBooFAZとしての活動時は「BAABOOムッシュ」と名乗る。名義の元ネタは「THEつんくビ♂ト」。
なお、英語表記「monsiurbeat」はスペルミスであるが、固有名詞としてそのまま使用している。

[音楽性]
メロディと歌詞を重視したJ-POPである。打ち込みを多用する為電子音楽に類するとも言えるが、迷われレコード主宰・山岡迷子の「Theムッシュビ♂トの電子音楽的要素はポップさを表現する為のもので、彼の音楽ジャンルはテクノではない」という発言に示されたように、電子音楽であることには重きを置いていない(アコースティック楽器のみの楽曲や生演奏のバンド編成による楽曲も存在する)。
事実、バックグラウンドとなっている音楽性は極めて雑多であり、 ロックからノイズ、オーケストラサウンドによる交響曲、演歌、アイドル歌謡、フォーク、テクノポップ、ピアノバラードなど、多岐に及ぶ。
以前は、ボーカルへの拘りは乏しく、過剰なボーカルエフェクトを多用していたが、2013年頃からは比較的ストレートに「歌を聴かせる音楽」へと傾倒している。
本人が歌った作品以外に、女性ボーカルを起用した作品や、ボーカロイドを使用した作品も存在する。
歌詞のテーマは恋愛、特に片思いや失恋を扱うものが多い。「モテない故の恋愛へのルサンチマンや憧れが根底にある」とも評される。
山岡迷子は「等身大でありながらロックスターのようでもある」と語っている。
主な活動フィールドはオンラインではネットレーベル、オフラインではライヴハウスである。ニコニコ動画やYouTubeなどの動画サイトへの投稿やクラブへの出演へはあまり積極的ではない。
また、ネットレーベルで積極的に活動している反面、クラブミュージックへはあまり傾倒していない。
Theムッシュビ♂トの音楽性については、古川敏彦執筆による「他薦ベスト」に詳しい。

2017年6月20日火曜日

guitarsisyo / gift to her

guitarsisyo
Born in Kagawa prefecture.
An artist who expresses a sound that colors a scene mainly on a melancholic guitar.
Three albums called "Life is dictionary (2014)" "clearance time (2015)" "good bye my home town (2016)" called "gallop ep (2013)" "cherry blossom blooming (2014)" We released two EPs online.
From the student days alone we do activities on DTM production with guitar, keyboard etc.
After that, I moved the base of activities to Osaka and started band activities, starting solo activities from 2012, and shifting to production at DAW. Live activities in solo started from 2014. Currently I return to Kagawa and mainly work on production.
In addition to music, I also serve as a personality for podcast program "SCL CohenTime!" And "CohenTime 10".
In domestic artists, they are influenced by artists such as Spangle call lilli line, toe, perfume, and Tatsuro Yamashita, artists such as mice parade, Squarepusher, i am robot and proud abroad.
We release the first nationwide distribution album "gift to her" in July 2016.

guitarsisyo
香川県生まれ。
メランコリックなギターを中心に情景を彩るサウンドを表現するアーティスト。
これまでに『Life is dictionary(2014)』『clearance time(2015)』『good bye my home town(2016)』という3枚のアルバム、『gallop e.p.(2013)』『cherry blossom blooming(2014)』という2枚のEPをオンライン・リリースしている。
学生時代から一人でギター、キーボード等でDTM制作での活動を行う。
その後、活動の拠点を大阪へ移しバンド活動を開始、2012年よりはソロ活動を開始し、DAWでの制作へ移行する。2014年よりソロでのライブ活動も開始。現在は、香川へ戻り制作を主に活動中。
音楽以外にも、ポッドキャスト番組「SCLのコエンタイム!」や「コエンタイム10」のパーソナリティーを務める。
国内アーティストでは、Spangle call lilli line、toe、perfume、山下達郎といったアーティストに、国外ではmice parade、Squarepusher、i am robot and proudといったアーティストなどに影響を受けている。
2016年7月初の全国流通版アルバム『gift to her』をリリースする。

2017年6月19日月曜日

Hiroyuki Komagata / GARDEN (Japanese article)



Grab your copy of the track on Beatport:

Hiroyuki Komagataの”Garden”を再生すれば、一瞬で、どこまでも広がる草原に行ける。
それは、煌びやかながら叙情的で壮大なポストロック!
Hiroyuki Komagataは、新潟県在住。
2012年より主にsoundcloudで音源を発表し、Mogwaiに強い影響を受け、ポストロック系の楽曲をメインで作っている。
筆者は、Mogwaiだけでなく、伝説のポストロックバンド、Saxon Shoreのような叙情性をも感じた。
彼に3曲入りのEP”Garden”について話を伺った。
「以前、僕の曲を自分の映画に使ってくれた学生さんより、新作の映画のために1曲作って欲しいと依頼されて作った曲です」「その映画は近未来を舞台とした青春群青劇なのですが、なかなか悲劇的なラストでして、かといって音楽まで憂鬱なのも違うだろうと、希望が持てるような曲を作りました」
そう、このEPには前向きな希望が詰まっている。
Gardenを聴けば、心に、色褪せることのない不朽の庭に風が吹き抜ける。
Undoは、決して消えない感動を与えてくれる。
Tomorrowは、明日への強い希望を持たせてくれる。
Hiroyuki Komagataからのメッセージを。
「ほとんど楽器もできない自分が、無謀ながらも音だけのインスト曲で、もがき苦しみながら、作ってきました。どうせなら、人の心を動かせるものを、エモーショナルなものをと思ってやってきました。もし一人でも、自分の曲で何かを感じてもらえたなら、何も言うことはないです。それだけで僕は十分です」
彼は現在、歌モノを作るべく、ボーカロイドでイメージを膨らませているという。
人の心を動かせるほどの感性を持つ彼ならば、再びエバーグリーンな曲を聴かせてくれるに違いない。

2017年6月18日日曜日

AKR-FITW™ self-introduction.


【AKR-FITW™ self-introduction】
I am a Japanese, President of Cyber ​​Frog Recordz.
I make music with iPhone (iOS app) only.
As a style of music, it is the thing which was added to the old style techno pop taste of electronica to the base.
While the electronica of I'm making, it is music that incorporates the old style of techno pop.

AKR-FITW™(iTunes) https://itun.es/jp/gsqM-  https://itun.es/jp/13hc9

Cyber Frog Recordz公式・AKR-FITW™(bandcamp)
https://akr-fitw.bandcamp.com/

AKR-FITW™ (Spotify) https://open.spotify.com/artist/3bypxSbj2INbe2BhKvg0Nv

2017年6月17日土曜日

His name is sonic.

His name is sonic.
He likes to make music and to write illustrations.
He is prolific and makes unique songs.
https://soundcloud.com/user-863772639-879541402

sonic 3rd Album
"64 sonic"
It's next month's release!

2017年6月16日金曜日

Hiroyuki Komagata / GARDEN


Grab your copy of the track on Beatport:
https://www.beatport.com/release/garden/2021138

If you play Hiroyuki Komagata's "Garden", you can go to the steppe spreading in the moment.
It is lyrical and magnificent post rock though glittery!

Hiroyuki Komagata resides in Niigata prefecture.
In 2012 he released the sound source mainly at soundcloud, was strongly influenced by Mogwai, making the post rock music song mainly.
I also felt lyrics like Mogwai, as well as the legendary post rock band, Saxon Shore.

I talked to him about the EP "Garden" with three songs.
"It was a song created by a student who used my songs for my movie before I was asked to create one song for a new movie." "The movie is a youth setting in the near future Although it is a Blue Blue Drama, it was pretty tragic last, but I made songs like hopes that it would be different whether music was depressed or not. "
Yes, there is a positive hope in this EP.
If you listen to Garden, the wind blows through the eternal garden without fading.
Undo gives us a touch that will never disappear.
Tomorrow will have a strong hope for tomorrow.

Message from Hiroyuki Komagata.
"I can not even do musical instruments by myself, although I am reckless but instrumental with only sound, I made it while suffering a struggle.What if anything, I thought that what makes emotional things to move people 's mind, Even if alone, if you feel something with your songs, there is nothing to say, that alone is enough for me. "
He says that he is now expanding his image with vocaloids to make songs.
If he has enough sensitivity to move a person's heart, he must be able to listen to evergreen songs again.

2017年6月14日水曜日

House Of Tapes / GHOSTLY LOVE

House Of Tapes's EP, "GHOSTLY LOVE" is a work that combines a beautiful part of an electronic music and an awesome part.
https://sleepjamrecords.bandcamp.com/album/ghostly-love

"GHOSTLY LOVE" of the title song starts from the rampaging tone, and develops in colorfully at a stretch.
However, although it should be pop, such as repetitive voice and synth sound, it has some dark impression.

Subsequently, "INSOMNIA" is noisy from the beginning, violent as if the mysterious voice was crazy even though he / she cares.

Finally, "WHITE NIGHT" is a melody main, but this also has a dark sound image, a magical impression.

House Of Tapes is conscious of "evolution, deepening and change", but this is his current answer.

You can enjoy a different sound from him.

Free download from here.
https://sleepjamrecords.bandcamp.com/album/ghostly-love